徐渭：在“形神關系”的思想與實踐中，較陳淳走得更遠!

徐渭：在“形神關系”的思想與實踐中，較陳淳走得更遠!2人轉 水墨大寫意花卉的出現，是中國古代花鳥畫史的一大轉折，其代表人物便是明代的徐渭（1521—1593）。在沈周、陳淳所開創的文人寫意花鳥的基礎上，徐渭以縱逸之筆，把脫略形似的文

水墨大寫意花卉的出現，是中國古代花鳥畫史的一大轉折，其代表人物便是明代的徐渭（1521—1593）。在沈周、陳淳所開創的文人寫意花鳥的基礎上，徐渭以縱逸之筆，把脫略形似的文人寫意理想推到了邏輯的極致。他開創的繪畫理念與樣式，啟發并影響了后世的諸多大家，如八大山人、石濤、“揚州八怪”、吳昌碩、齊白石、黃賓虹等，在中國繪畫史上，留下了深遠的影響。

徐渭（1521-1593年），紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長，號青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、田丹水、田水月等，明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。徐渭多才多藝，在詩文、戲劇、書畫等各方面都獨樹一幟，著有《南詞敘錄》《四聲猿》《歌代嘯》等等。吳昌碩稱徐渭“不可一世”；鄭板橋甘愿做“青藤門下牛馬”；畫家齊白石“恨不生三百年前”為青藤“磨墨理紙”。

徐渭 十六花姨圖 費城藝術博物館

在明代的重要畫家中，徐渭不獨身世悲慘，才能亦多面。除文人擅長的詩文外，他又長于書法、繪畫、雜劇、古琴、劍術、射箭與騎術等。據他自己的評價，其所擅的諸項中，書法第一，詩第二，文第三，畫居末。

這或是古代以畫為余事的偏見之體現。后代的批評家，則多不認可他自定的次序。自清代以來，世人多稱他畫第一，書第二，詩文則平平。其文學創作中，唯有雜劇可與其繪畫頡頏。今人的評價，大體也如是，并認爲徐渭繪畫的成就，實為明代繪畫的一個高峰。

徐渭 雪竹圖 故宮博物院藏

徐渭大寫意風格的發生，雖頗受逸格或野逸－異端風格的影響，但作為一種繪畫類型，則是在陳淳（1484—1543）所開拓的大寫意基礎上建立的。陳淳的花卉創作，則是對沈周傳統的發揚與光大。唯較之沈周之克制，陳淳落墨尤飛動而縱逸，時人以“奇縱”稱之。也就是説，陳淳雖為吳門畫家之一員，風格卻與浙派之逸格有相近的地方。

徐渭 黃甲圖 故宮博物院

徐渭對陳淳大寫意花卉的繼承，便與他對浙派野逸風格的偏好一樣，乃出于相同的藝術傾向。其中最重要的發展，是寫意花卉的草書化。雖然沈周以來，花卉創作便融入了“寫”的意味，但只有到了陳淳，寫意花卉方達到了“以點線提按以及牽絲使轉的節律來抒寫內心的高度”。徐渭則在陳淳的基礎上，又將花卉的草書化推到了極致，亦即翁方綱驚嘆的“世間無物非草書”。

徐渭 水墨葡萄圖 故宮博物院藏

在徐渭筆下，所有的花卉物象，皆被轉化為草書的點畫使轉。由于脫離了“形似”之束縛，故其筆墨較陳淳獲得了更大的自由，整個繪畫的過程亦宛如狂草的書寫過程。作為其結果，徐渭的畫面，便往往呈現為一種由點、線、面所構成的抽象風格。徐渭墨法的特點，最顯著地體現于他對荷葉、芭蕉、坡石等塊面較大的物象之處理。在這些地方，他往往使用酣暢淋漓的大潑墨技法，乾、濕、濃、淡、焦并用，墨中有筆，筆中有墨，在墨色富于層次與變化的同時，也產生了他評價其同鄉畫家陳鶴時所説的“滃然而云，瑩然而雨，泫泫然而露”的淋漓效果。

徐渭 牡丹圖 故宮博物院

總之，徐渭的題材與風格，雖筑基于沉周以來并尤以陳淳為代表的花卉傳統，但在此基礎上，他又有獨屬于自己的創造性發展。這便使他在古來關于“形神關系”的思想與實踐中，較陳淳走得更遠。據史料記載，徐渭常喜歡于醉狂中作畫。雖然這與凡·高的創作狀態有表面的類似，但徐渭風格所體現的，不僅是其心靈的痛苦或所受的煎熬，更是一種對其所受苦難與壓抑的宣泄。在這個意義上，創作之于徐渭乃是治療性的，而非病狀性的。徐渭在繪畫史上的地位，是經歷了緩慢建構的。徐渭生前至明末，名聲似“不出越”地。

徐渭 四季花卉圖 故宮博物院

徐渭畫名的確立，是從清初開始的。隨著其繪畫作品的遞藏與傳播，徐渭始得清代鑒藏家之關注，其繪畫成就，也逐步被拔擢于詩文、書法之上。吳昌碩、黃賓虹、齊白石都對徐渭筆墨極爲推崇。吳昌碩曾云：“青藤畫奇古放逸， 不可一世，似其為人。想下筆時，天地為之低昂，虯龍失其夭矯，大似張旭、懷素草書得意時也。”

徐渭 墨梅芭蕉圖 君匋藝術館

黃賓虹在一花卉冊頁中，以色彩仿徐渭墨法，并題曰 ：“天池山人墨法淋漓變幻，余以彩色爲之，亦覺神似。”齊白石則有詩稱 ：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才。我欲九原爲走狗，三家門下轉輪來。”齊白石繪畫研究與師法的對象，是徐渭及受徐渭影響的八大山人、吳昌碩等，他甚至想象隨諸家學畫的景象：青藤、雪個、大滌子之畫，能橫涂縱抹，余心極服之，恨不能生前三百年，或爲諸君磨墨理紙，諸君不納，余于門之外餓而不去，亦快事也。余想來之視今，猶今之視昔，恨我不能知也。

徐渭 竹枝水仙圖 吉林省博物館

齊白石列舉的青藤、雪個、大滌子、老缶不僅是他心儀的師法對象，亦是對明清繪畫史中一條重要線索的整理：水墨大寫意的繪畫由徐渭開其端，八大山人、石濤、吳昌碩繼往開來，齊白石緊隨其后，形成了一個重要的畫史脈絡。

徐渭 竹菊圖 遼寧省博物館

從二十世紀五十年代末開始，對徐渭繪畫的關注迎來了一次熱潮，通過普及性的著作、展覽及媒體宣傳，大衆對徐渭繪畫表現出極大的熱忱。

徐渭 三清圖 南京博物院藏

徐渭 墨筆花卉冊 八開之一